Венский фестиваль 2021 в Екатеринбурге: программа по дням

В четверг 1 июля 2021 года в Екатеринбурге стартует Венский фестиваль музыкальных фильмов. Фестиваль продлится по 24 июня и будет ежедневно проходить в 20:00 перед главным корпусом УрФУ. В столице Урала Венский фестиваль музыкальных фильмов проходит с 2010 года и неизменно собирает тысячи поклонников музыкального искусства. В этом году он пройдет в двенадцатый раз.

Вход в зону ресторанного дворика возможен без регистрации

По всем вопросам обращайтесь по телефону +7 (343)20-63-263

Программа венского фестиваля 2021 в Екатеринбурге по дням

1 июля. ОТКРЫТИЕ

Продолжительность:  120 минут

XII Венский фестиваль музыкальных фильмов откроется грандиозным живым гала-концертом звезд оперной сцены! Специально для этого вечера в Екатеринбург приедут: солистка Мариинского театра и приглашённая солистка Большого театра Юлия Маточкина, лауреат международных конкурсов и артистка молодежной оперной программы Большого театра Мария Мотолыгина, солисты «Геликон-опера» и приглашённые солисты Большого театра Иван Гынгазов и Станислав Швец. Звезды выступят в сопровождении симфонического оркестра Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета, а управлять им будет Заслуженный артист России, дирижёр Большого театра России, приглашённый дирижёр Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета Павел Клиничев.

Пожалуй, такого масштабного классического концерта под открытым небом Екатеринбург еще не видел. В программе вечера произведения Чайковского, Моцарта, Верди, Пучини, Россини, Бизе и Римского-Корсакова.  Мы услышим знаменитые арии из «Евгения Онегина» и «Пиковой дамы», «Дон Жуана» и «Тоски», «Иоланты и «Севильского цирюльника», «Кармен» и «Снегурочки».

2 июля. ДЭВИД ГАРРЕТТ

Жанр: концерт

Композиторы: Бетховен, Дебюсси и др.

Место проведения: Арена ди Верона (Италия)

Продолжительность: 106 мин.

Звездного скрипача и красавца Дэвида Гарретта называют музыкантом, родившимся со смычком в руках. Вундеркинд родился в Германии (сейчас живет в США), начав заниматься скрипкой уже в 4 года (возможно, потому что его отец продавал аукционные скрипки), в 11 лет он получил из рук президента Германии Рихарда фон Вайцзеккера скрипку Страдивари. Имя Гарретта занесено в книгу рекордов Гиннесса за самое быстрое исполнение «Полета шмеля» Римского-Корсакова, он сыграл его за минуту и 6,5 секунд (вместо обычных 1’20). Кроме того, благодаря своей внешности Гарретт успел поработать моделью и даже снялся в фильме «Паганини: скрипач дьявола». У Гаррета тысячи поклонников по всему миру, его талант и страсть к музыке никого не оставляют равнодушными. Критика называет его музыкантом-кроссовером, потому что классику он объединяет с рок-н-роллом, фолком, джазом, играя одновременно Бетховена, Дебюсси, «Металлику», Майкла Джексона и Queen. На Венском фестивале мы с вами увидим его юбилейный концерт «Unlimited» в Вероне.

3 июля. JAZZ & THE PHILHARMONIC

Жанр: концерт

Композиторы: Бах, Гершвин, Рихард Штраус и др.

Место проведения: Концертный зал им. Джона и Джеймса Найт, Майами

Продолжительность: 85 минут

В этот вечер мы приглашаем любителей джаза и музыкальных импровизаций на темы классики. Многие великие музыканты и композиторы – от Стравинского до Гершвина, от Бернстайна до Кейджа, от Гудмана до Йо Йо Ма неоднократно пробовали создать произведения на стыке двух величайших музыкальных форм искусства: классики и джаза. Этот концерт представляет собой один из самых ярких и успешных примеров такого художественного слияния. Он состоялся в 2013 году в рамках серии концертов Jazz Roots, организованных знаменитым продюсером Ларри Розеном. Вы увидите созвездие уникальных музыкантов – Бобби Макферрина, Чика Кориа, Дэйва Грусина, Теренса Бланшара, Марка О’Коннора, Эрика Оуэнса и других, которые по-своему исполнили знаменитые джазовые стандарты («Осенние листья», «Человек, которого я люблю») и классические хиты (Фуга до минор Баха). Будьте уверены, каждое выступление удивит вас своим захватывающим поворотом.

4 июля. СНЕЖНАЯ КОРОЛЕВА

Жанр: балет

Композитор: Николай Римский — Корсаков

Дирижер: Жан — Клод Пикард

Хореограф: Кристофер Хэмпсон

Солисты: Эндрю Писгуд, Бетани Кингсли-Гарнер, Констанс Девернэй и др.

Оркестр: Оркестр Шотландского королевского балета

Место проведения: Фестивальный дворец, Эдинбург

Продолжительность: 86 минут

Этот сверкающий балет был создан в Эдинбурге по мотивам любимой сказки Ганса Христиана Андерсена на музыку Николая Римского-Корсакова. Классическая история Кая и Герды, которую мы знаем с детства, была исполнена полным составом Шотландского королевского балета. Красивейшие костюмы и декорации, сюжет, который знаком нам с детства – эта постановка понравится не только взрослым, но и их детям. Нас ждут атмосфера зимнего рождественского рынка, сказочного леса и, конечно, величественного дворца Снежной Королевы, где из обледеневших осколков заколдованного зеркала Кай выкладывает слово «Вечность». Новейшая постановка  Кристофера Хэмпсона увидела свет в 2019 году, теперь ее сможем увидеть и мы с вами.

5 июля. СИЛА СУДЬБЫ

Жанр: опера

Композитор: Джузеппе Верди

Дирижер: Антонио Паппано

Солисты: Анна Нетребко, Йонас Кауфман и др.

Оркестр: оркестр Королевского театра в Ковент-Гардене

Место проведения: Королевский оперный театр, Ковент — Гарден, Лондон

Продолжительность: 188 мин.

Знали ли вы, что эта опера Верди – единственная, написанная им по заказу для российского театра? Конечно, она не так широко известна, как другие произведения великого мастера – «Травиата», «Отелло» или «Аида», тем не менее, считается одним из самых высоких достижений Верди. Ее знаменитая увертюра – красивейшая из оперных увертюр. В новой сценической версии «Силы судьбы» 2019 года театра Ковент-Гарден в главных ролях задействованы звезды первой величины – Анна Нетребко и Йонас Кауфман. Именно на них сделана ставка в постановке известного режиссера Кристофа Лоя, поскольку всё остальное в спектакле – на удивление аскетично, выглядит истинно по-немецки. Вместо множества локаций, где происходят действия оперы, мы имеем единство места и времени. Зато мы можем насладиться талантом выдающихся певцов и музыкантов оркестра Королевского оперного театра, дирижирует которым Антонио Паппано.

6 июля. ПЛАТЕЯ

Жанр: опера

Композитор: Жан-Филипп Рамо

Дирижер: Уильям Кристи

Солисты: Марсель Бикман, Жанин Де Бик, Сирил Овити, Марк Мойон и др

Оркестр: оркестр Ар Флориссан

Место проведения: Театр ан дер Вин, Вена, Австрия

Продолжительность: 140 минут

Комическая опера-балет, сочиненная придворным композитором Рамо в 1745 году, предназначалась для празднования свадьбы сына Людовика XV и испанской принцессы, которая не отличалась красотой. Вот и во взятом за основу греческом мифе Платея – болотная нимфа, которую, якобы позвал в жены Юпитер… Но это – сюжет конца 18 века. В новой постановке Роберта Карсена начала 21 века мифологические события происходят в мире парижской высокой моды. К примеру, Юпитер изображен в виде короля моды – Карла Лагерфельда (который теперь действительно переместился на Олимп), а Платея… Впрочем, смотрите сами. Скажем только, что гениальный перенос сатирической оперы в мир современности уже давно стал хитом! А что касается музыки, то в свое время Жан-Жак Руссо назвал «Платею» лучшей музыкальной пьесой, которую когда-либо слышали в театрах. В постановке 2020 года прославленный эксперт в музыке барокко Уильям Кристи дирижирует оркестром «Ар Флориссан», хором Арнольда Шенберга и фантастическим составом певцов.

7 июля. ДОН ПАСКУАЛЕ

Жанр: опера

Композитор: Гаэтано Доницетти

Дирижер: Эльвино Пидо

Солисты: Брин Терфель, Маркус Верба, Ольга Перетятько

Оркестр: Оркестр Королевского оперного театра Ковент — Гарден

Место проведение: Ковент-Гарден, Лондон

Продолжительность: 130 минут

Постановка оперы-буфф Гаэтано Доницетти, которую увидят зрители Венского фестиваля, —совместный проект 2019 года Королевского театра Ковент-Гарден, Парижской национальной оперы и Театра Массимо (Палермо). Режиссер постановки Дамиано Микьелетто перенес сюжет оперы XIX века в наши дни. В персонажах оперы – веселой вдове Норине, юном влюбленном Эрнесто и недалеком пожилом Доне Паскуале, мы легко узнаем персонажей комедии дель арте – Коломбину, Пьеро и Панталоне. Удивительно, но этот сюжет до сих пор остается актуальным. На первый взгляд легкомысленная история о пожилом мужчине, его племяннике и мнимой молодой жене на самом деле полна драматического содержания. Известная фраза в финале оперы — «тот, кто женится в старости, совсем выжил из ума» уместна и в наше время. Особого внимания заслуживают виртуозные вокальные партии. В одной из них блистает русская оперная звезда, лирико-колоратурное сопрано Ольга Перетятько. Партию Дона Паскуале исполняет валлийский бас-баритон Брин Терфель, а его племянника Эрнесто – румынский тенор Иоан Хотеа.

8 июля. НОВОГОДНИЙ ГАЛА-КОНЦЕРТ БЕРЛИНСКОГО ФИЛАРМОНИЧЕСКОГО ОРКЕСТРА

Жанр: концерт

Композиторы: Леонард Бернстайн, Джордж Гершвин

Дирижер: Кирилл Петренко

Солисты: Диана Дамрау

Оркестр: Берлинский филармонический оркестр

Место проведения: Берлинская филармония, Берлин, Германия

Продолжительность: 95 минут

Европейской филармонической традиции – устраивать новогодние концерты – более сотни лет. Новогодний гала-концерт Берлинской филармонии для нас интересен еще и тем, что за дирижерским пультом впервые стоит австрийский дирижер с сибирскими корнями – Кирилл Петренко. Он возглавил оркестр в августе 2019 года, заполучив один из самых престижных постов в мире музыки. Интересно, что созданный еще в 1882 году Берлинский филармонический оркестр имеет уникальную демократическую особенность: музыканты сами выбирают своего главного дирижера. Что касается концерта, который мы увидим, то его программа отправит нас в музыкальное путешествие по Соединенным Штатам: мы услышим «Вестсайдскую историю» Леонарда Бернстайна и «Американца в Париже» Джорджа Гершвина. Солисткой выступила Диана Дамрау  (сопрано), это ее первая совместная работа с Берлинской филармонией, но не с Кириллом Петренко. Дирижер и оперная дива уже несколько раз работали вместе, и Диана коротко и емко отзывается о стиле его дирижирования: «Он волшебник!».

9 июля.

20:00 ЛУКА ШУЛИЧ

Жанр: концерт

Место проведения: Триест, Италия

Продолжительность: Лука Шулич  53 минуты

В этот вечер мы увидим с вами два совершенно разных по стилистике концерта. Первый – инструментальный классический, в котором один из участников известного проекта 2Сellos, виолончелист Лука Шулич, вернувшись к классической музыке, исполняет «Времена года» Вивальди. «Я полюбил «Времена года» еще в детстве, и всегда хотел сыграть эти концерты на виолончели,  я люблю бросать себе вызовы», – говорит Лука Шулич о своем новом проекте.

Выступление Шулича сопровождает оркестр оперного театра имени Джузеппе Верди, дирижер Кристиан Бурлович.

21:00 АНЖЕЛИКА КИДЖО

Популярная бенинская певица варьирующая джаз, соул, поп-музыку, регги и блюз. В сопровождении оркестр Tonkunstler-Orchester Niederosterreich под руководством Wayne Marshall.

10 июля. ГОЛЛИВУД В ВЕНЕ

Жанр: концерт

Композиторы: Габриэль Яред, Макс Штайнер, Джон Уильямс, Мишель Легран, Джордж Гершвин

Дирижер: Кит Локхарт

Солисты: Рамон Варгас, Джудит Хилл, Франтишек Яношка, Юрий Ревич, Ольга Шепс, Марк Шейман

Оркестр: симфонический оркестр Венского радио, хор «Cantus Novus»

Место проведения: Венский Концертхаус, Вена, Австрия

Продолжительность: 87 минут

Концерты из серии «Голливуд в Вене» мы с вами видим каждый год, и каждый год они посвящены какому-то конкретному композитору. В этом году героем стал  –  Габриэль Яред, автор музыки к таким фильмам, как «Английский пациент», «Талантливый мистер Рипли», «Холодная гора», «Осень в Нью-Йорке», «1408». Яред трижды номинировался на «Оскар», в 1997 году он все-таки получил его за музыкальное сопровождение драмы Энтони Мингеллы «Английский пациент». Под руководством Кита Локхарта симфонический оркестр Венского радио увлекает слушателей в незабываемое путешествие сквозь восемь десятилетий музыкального мира кино. Габриэль  Яред также дарит венской публике одно из своих редчайших выступлений на фортепиано. Помимо композиций Габриэля Яреда оркестр в этот вечер сыграет любимейшие киномелодии Мишеля Леграна, Джорджа Гершвина, Макса Штайнера и Джона Уильямса.

11 июля. СПЯЩАЯ КРАСАВИЦА

Жанр: балет

Композитор: П.И.Чайковский

Дирижер: Саймон Хьюэт

Хореография: Мариус Петипа, Фредерик Аштон, Энтони Дауэлл, Кристофер Уилдон

Оркестр: Оркестр Королевского оперного театра

Место проведения: Королевский оперный театр Ковент-Гарден, Лондон, Великобритания

Продолжительность: 138 минут

Известный своей самокритикой Чайковский однажды признался в письме к другу: «Спящая красавица – едва ли не лучшее из моих сочинений». В репертуаре Королевского балета «Спящая красавица» занимает особое место. Этой постановкой в 1946 году был открыт первый балетный сезон «Ковент-Гарден» после Второй Мировой войны. Роль прекрасной принцессы Авроры тогда исполнила Марго Фонтейн, а роль принца Флоримунда – Роберт Хелпманн. Шестьдесят лет спустя, в 2006 году директор Королевского балета Моника Мейсон и Кристофер Ньютон восстановили оригинальную послевоенную постановку, вернув на сцену дизайн и великолепные костюмы Оливера Месселя. В современной трактовке замечательная хореография XIX века Мариуса Петипа мастерски сочетается с номерами, созданными специально для Королевского балета Фредериком Аштоном, Энтони Дауэлом и Кристофером Уилдоном. Мы снова увидим с вами, как злая фея Карабос дарит на рождение малышки принцессы вязальную спицу, прорицая, что однажды принцесса уколет себе ей палец и умрет, а добрая фея Сирени смягчает данный Карабос приговор: Аврора не умрет, а заснет крепким сном и проснется от поцелуя прекрасного принца.

12 июля. РУСАЛКА

Жанр: опера

Композитор: Антонин Дворжак

Дирижер:  Айвор Болтон

Солисты: Асмик Григорян, Эрик Катлер, Карита Маттила, Максим Кузьмин-Караваев

Оркестр: Оркестр и хор Королевского театра

Место проведения: Королевский театр, Мадрид, Испания

Продолжительность: 182 минуты

Самая знаменитая чешская опера и одна из самых красивых арий для сопрано «Měsíčku na nebi»– это об опере Дворжака «Русалка». Мы увидим версию Мадридского Королевского театра в удостоенной наград режиссуре Кристофа Лоя под искусным руководством маэстро Айвора Болтона. Отдельного восхищения заслуживает великолепная Асмик Григорян, виртуозно исполняющая заглавную роль. «Публика восторгается Асмик Григорян», – написала испанская газета El Español о премьере «Русалки» в 2019 году. Асмик – уроженка Вильнюса, приглашенная солистка Мариинского театра, одна из самых востребованных мировых оперных звезд сегодня. Ее приглашают в Ла Скала и Венскую оперу, в Большой и на Зальцбургский фестиваль. В «Русалке» Григорян прекрасно исполняет роль водной нимфы, которая становится человеком, чтобы обрести любовь, но теряет всякую надежду, когда ее принц соблазняется чувственной принцессой. Режиссер Кристоф Лой рассказывает увлекательную историю, где романтический лиризм сочетается с мрачной и устрашающей атмосферой.

13 июля. ЗВЕЗДЫ ЗАЛЬЦБУРГСКОГО ФЕСТИВАЛЯ

Жанр: концерты

Композиторы: Ференц Лист, Игорь Стравинский, П.И.Чайковский

Дирижеры: Густаво Дудамель, Михаил Татарников

Солисты: Евгений Кисин, Анна Нетребко, Юсиф Эйвазов

Оркестры: Венский филармонический оркестр, Моцартеум

Место проведения: Большой концертный зал, Зальцбург

Продолжительность: 77 минут + 76 минут

И снова два концерта в один вечер! Оба они прошли в рамках Зальцбургского летнего фестиваля, который, к слову,  в прошлом 2020-м году отметил свой 100-летний юбилей.

Евгений Кисин – пианист-виртуоз, с огромным успехом выступающий в ведущих концертных залах всего мира. Свой первый сольный концерт Кисин дал, когда ему было 11 лет! Сегодня Евгений успешно сотрудничает со многими знаменитыми оркестрами и выдающимися дирижерами – Валерием Гергиевым, Юрием Темиркановым, Юрием Башметом, Зубином Мета и другими. В концерте, который мы увидим первым, дирижировать Венским филармоническим оркестром будет Густаво Дудамель – блистательный маэстро из Венесуэллы, признанный одним из самых ярких дирижеров своего поколения. Музыканты исполнят Концерт № 1 Листа для фортепиано с оркестром и музыку к балету Стравинского «Жар-птица».

Второй концерт Зальцбургского фестиваля – выступление великолепной Анны Нетребко и ее мужа, тенора Юсифа Эйвазова. Звездная пара посвятила этот вечер русской музыке – они представили публике прекрасные дуэты из признанных оперных шедевров Чайковского: «Иоланты», «Пиковой дамы» и «Евгения Онегина». За пульт старейшего симфонического оркестра «Моцартеум» встал Михаил Татарников  (кстати, единственный русский дирижер на Зальцбургском фестивале 2020).

14 июля. ОТЕЛЛО

Жанр: опера

Композитор: Джузеппе Верди

Дирижер: Антонио Паппано

Солисты: Йонас Кауфман, Мария Агреста, Ин — Сунг Сим, Хор Королевского оперного театра

Оркестр: Оркестр Королевского оперного театра

Место проведения: Ковент-Гарден, Лондон, Великобритания

Продолжительность: 150 мин.

Режиссером постановки оперы Верди выступил Кейт Уорнер, поставивший перед собой задачу – усилить основной конфликт произведения Шекспира. Так появляется линия противоречий и сложных взаимоотношений османов, мавров и европейцев. По словам создателей, они стремились обратить внимание зрителей на положение Отелло как «чужака» в обществе, чтобы объяснить его жестокий поступок. В главной роли – одной из самых желанных и сложных ролей в оперном репертуаре среди теноров – выступил любимец европейской публики Йонас Кауфманн. После премьеры The Daily Mail написала: «Он, несомненно, самый вокально и физически харизматичный исполнитель этой роли со времён Доминго». Дирижирует оркестром Королевского оперного театра Антонио Паппано.

15 июля. КОНЦЕРТ ПОД РУКОВОДСТВОМ КАРИНЫ КАНЕЛЛАКИС

Жанр: концерт

Композиторы: Зоша ди Кастри, Антонин Дворжак, Леош Яначек

Дирижер: Карина Канеллакис

Солисты: Асмик Григорян, Дженнифер Джонстон, Ладислав Элгр, Ян Мартиник

Оркестр: Симфонический оркестр BBC; Хор для Симфонического оркестра BBC, музыкальная группа BBC Singers

Место проведения: Альберт — холл, Лондон, Великобритания

Продолжительность: 92 мин.

В последние несколько сезонов имя Карины Канеллакис звучит все громче. Дирижерская премия сэра Георга Шолти, присужденная ей в 2016 году, открыла путь ко многим европейским оркестрам. В прошлом году она стала первой женщиной-дирижером, удостоенной чести открыть фестиваль BBC Proms в Королевском Альберт-холле. Многие расценили это как важное историческое событие. Концерт, который мы увидим, записан в 2019 году. Карина Канеллакис дирижирует Симфоническим оркестром и хором BBC.

В концерте прозвучали монументальная Глаголическая месса Яначека, сказочная поэма Дворжака «Золотая прялка» и мировая премьера произведения Зоши Ди Кастри, посвященная 50-летию полета «Аполлона-11» на Луну. Солируют великолепные певцы, многие из которых уже добились мирового признания, – Асмик Григорян, Дженнифер Джонстон, Ладислав Элгр и другие.

16 июля. КОНЦЕРТ НА ДВОРЦОВОЙ ПЛОЩАДИ

Жанр: концерт

Дирижер: Денис Власенко

Солисты: Притти Йенде, Чарльз Кастроново, Энджел Блю, Джозеф Каллея, Эрвин Шротт, Анна Горячева и др.

Оркестр: Академический симфонический оркестр Петербургской Филармонии

Место проведения: Дворцовая площадь, Санкт-Петербург

Продолжительность: 83 мин.

Ежегодно «Классика на Дворцовой» представляет «золотые голоса» планеты в масштабном шоу. В этом году концерт прошел уже в девятый раз. За годы истории у «Классики» сложился особый узнаваемый стиль. Каждый из 26 концертных номеров – сюжетный мини-спектакль, за время концерта артисты используют 500 оригинальных костюмов, а на сцене находятся более 130 музыкантов. В 2021 году на сцене выступили выдающиеся оперные исполнители Притти Йенде (сопрано), Чарльз Кастроново (тенор), Энджел Блю (сопрано), Джозеф Каллея (тенор), Эрвин Шротт (бас-баритон), Анна Горячёва (меццо-сопрано) и молодые артисты петербургских театров. Волшебную музыкальную атмосферу создавал Академический симфонический оркестр Петербургской Филармонии под управлением одного из самых востребованных молодых дирижеров России Дениса Власенко. За танцевальную часть программы отвечали артисты Театра балета имени Леонида Якобсона и Театра Аллы Духовой «ТОДЕС». В фильме Ростелекома – всё лучшее, что звучало в честь Дня Санкт-Петербурга, секреты закулисья и трансляция «Классики» 2021 года.

17 июля. ЧИЖ / ГАРИК СУКАЧЕВ

Жанр: концерты

Место проведения: Дворцовая площадь, Санкт-Петербург

Продолжительность: 58 мин./89 мин.

Этот вечер Венского фестиваля мы посвятили русскому року. Мы увидим два концерта всеми любимых музыкантов – Сергея Чигракова и Гарика Сукачева.

Одна из самых популярных, вечно молодых и истинно «народных» блюзовых команд – Сергей Чиграков и группа «ЧИЖ & СО» выступила с программой суперхитов в музыкальном фильме Ростелекома. Эти песни знают наизусть и поют в любом возрасте и статусе – от школьников до академиков.

Концерт Гарика Сукачева, как обычно, отличает дерзость, бескомпромиссный драйв и пронзительная свобода. Удивительно, но армия поклонников этого музыканта с каждым годом только приумножается. В этом концертном сете Ростелекома мега-звезда и флагман российского рока выступает, как всегда, с отчаянной влюбленностью в музыку, творчество и жизнь.

18 июля. ЗОЛУШКА

Жанр: балет

Композитор: Сергей Прокофьев

Дирижер: Велло Пяхн

Хореография: Рудольф Нуреев

Солисты: Доротея Жильбер, Хьюго Марчанд, Ида Виикинкоски, Эмили Козетт, Александр Гассе

Оркестр: Оркестр Пасделу

Место проведения: Парижская национальная опера, Франция

Продолжительность: 128 мин.

Довольно неожиданную версию «Золушки» Прокофьева создал в 1986 году великий танцовщик и балетмейстер Рудольф Нуреев, шесть сезонов руководивший балетной труппой Парижской Оперы. Его интерпретация сказки Перро переносит действие в Голливуд, где Золушка мечтает о карьере кинозвезды, волшебная фея – это всемогущий продюсер, а принц – знаменитый актер. Постановка – то гротескная, то трагичная, представляет серьезные сложности для танцовщиков. В первую очередь потому, что они должны продемонстрировать не только артистические данные, но и исключительную техническую подготовку. Например, Золушка виртуозно танцует не только на пуантах, но и на высоких каблуках, и даже бьет чечетку.

19 июля. СКАЗКИ ГОФМАНА

Жанр: опера

Композитор: Жак Оффенбах

Дирижер: Карло Рицци

Солисты: Джон Осборн, Айрин Робертс, Нина Минасян, Кристин Райс и др

Оркестр: Роттердамский филармонический оркестр

Место проведения: Голландская национальная опера, Амстердам

Продолжительность: 165 минут

Французский композитор Жак Оффенбах вошел в историю музыки как создатель множества оперетт и одной-единственной оперы. В 1880 году драматург Жюль Барбье предлагает ему либретто «Сказок  Гофмана», в котором речь идет о писателе-романтике Эрнсте Теодоре Амадее Гофмане. В либретто использованы три его новеллы – «Песочный человек», «Советник Креспель» и «Сказку о потерянном изображении»  – так получилось три акта, три любовные истории,  три героини и три «злых гения». По задумке автора партии всех злодеев должен исполнять один и тот же артист, бас-баритон, а роли возлюбленных Гофмана – одна певица сопрано. Таким образом, в обоих случаях речь идет не о разных персонажах, а о разных «ликах» одного образа. Мы увидим «Сказки Гофмана» в Голландской национальной опере с превосходным составом солистов: Джоном Осборном, Кристин Райс, Айрин Робертс и Эрвином Шроттом, впервые исполнившим сразу четыре роли.

20 июля. ДЬЁРДЬ ЦИФРА – СОКРОВИЩЕ ВЕНГРИИ / ФИЛАРМОНИКС

Жанр: концерт

Композитор: Ференц Лист, Иоганнес Брамс, Иоганн Штраус, Бердич Сметана и др.

Солисты: Янош Балаж, Роман Яношка и др.

Место проведения: Большой зал Музыкальной академии Ференца Листа, Будапешт

Продолжительность: 54 мин/75 мин

Два концерта классической музыки в этот вечер.

Дьёрдь Цифра – выдающийся венгерский пианист середины XX века, вундеркинд и виртуоз, покоривший полмира. Уникальный пианизм Цифры заключался в сочетании безупречной техники с мощью и спонтанностью. В этот вечер на Венском фестивале мы увидим концерт, посвященный 100-летию со дня рождения Дьёрдя Цифры. Солист – также венгерский пианист Янош Балаж исполняет произведения Ференца Листа и Иоганнеса Брамса, поскольку именно они составляли основу репертуара Цифры.

Второй концерт – от группы Филармоникс, или «Великолепной семерки», как их называют в Европе и мире. Наши постоянные гости помнят, что в 2017 году этот коллектив открывал Венский фестиваль, дав живой концерт. В ансамбль Филармоникс входят четыре музыканта Венского филармонического оркестра, виолончелист Берлинского филармонического оркестра, блестящий джазовый скрипач и пианист. Основу репертуара ансамбля составляет самая жизнерадостная классическая музыка, и импровизации на ее тему.

21 июля. СИМОН БОККАНЕГРА

Жанр: опера

Композитор: Джузеппе Верди

Дирижер: Эвелино Пидо

Солисты: Томас  Хэмпсон, Франческо Мели, Марина Ребека, Димитрий Белосельский

Оркестр: оркестр Венской государственной оперы

Место проведения: Венская государственная опера, Вена, Австрия

Продолжительность: 140 минут

Не так часто исполняемая опера Верди «Симон Бокканегра» рассказывает о жизни и похождениях пирата, ставшего впоследствии первым дожем Италии. Впервые опера была поставлена в венецианском театре «Ла Фениче» в 1857  году. Предлагаемая версия Венской государственной оперы – от выдающегося немецкого театрального режиссёра Петера Штайна. Мрачная атмосфера, политическая борьба за власть и семейные драмы, здесь мужчины творят историю, а женщины – становятся их жертвами. В постановке занят прекрасный состав: Томас Хэмпсон в заглавной партии, Франческо Мели в роли Габриэле Адорно и непревзойденной Марина Ребека в роли Амелии.

22 июля. УКРОЩЕНИЕ СТРОПТИВОЙ

Жанр: современная хореография

Композитор: Дмитрий Шостакович

Хореография: Жан-Кристоф Майо

Солисты: Русский балет Монте — Карло

Место проведения: Гримальди Форум, Монако

Продолжительность: 95 минут

Жан-Кристоф Майо – с этим хореографом жаждет работать весь балетный мир. Его спектакли идут в театрах Канады, США, Дании, Германии, Швеции, Швейцарии. Хотя созданы они все в Монако, в труппе Балет Монте-Карло, которую он взрастил. Однако — и такое случилось впервые! — в 2014 году он согласился поставить балет для Большого театра. «Укрощение строптивой» — по мнению Жана-Кристофа Майо, — «великолепная история человеческих взаимоотношений, которая так и просится, чтобы ее перевели на язык тела». Сейчас «Укрощение» – эксклюзив Большого театра, спектакль-хит, невероятно смешная, острая и лирическая комедия на музыку Шостаковича по одной из самых известных пьес Шекспира. В репертуар Балета Монте — Карло этот балет вошел в 2017 году. Тогда же провели его телевизионную трансляцию, в которой режиссер Луис Нарбони позволяет нам рассмотреть танцовщиков крупным планом. Именно этот фильм мы и увидим.

23 июля. ДЗУККЕРО

Жанр: концерт

Место проведения: Гавана

Продолжительность: 116 минут

Итальянец Адельмо Форначари, он же Дзуккеро, в прошлом органист из церквушки в Тоскане, стал звездой мирового масштаба не без маленькой помощи со стороны друзей. Своё прозвище Дзуккеро («Сахар») получил от школьного учителя. Его первые выступления случились в конце 80-х, а всему миру он стал известен, когда выпустил альбом «Miserere» (1992), где одноименный трек исполнял Лучано Паваротти. Значительную популярность в Европе завоевали песни «Senza una donna»  (1991) в дуэте с Полом Янгом и «Baila Morena» (2001). В 2004 году выпустил альбом дуэтов «Zu & Co.» с такими исполнителями, как Стинг, Долорес О’Риордан, Эрик Клептон, Брайан Мэй и Лучано Паваротти. На Венском фестивале мы увидим концерт Дзуккеро в Гаване, где он представляет свой новый альбом «La sesión cubana». Концерт посетили более 70 000 человек.

24 июля. НОВОГОДНИЙ КОНЦЕРТ 2021

Жанр: концерт

Композиторы: Франц фон Зуппе, Иоганн Штраус мл., Йозеф Штраус, Карл Целлер, Карл Миллёкер, Карл Комзак, Иоганн Штраус.

Дирижер: Риккардо Мути

Оркестр: Венский Филармонический оркестр

Место проведения: Золотой зал Венской Филармонии

Продолжительность: 119 минут

Традиция Венского фестиваля – завершать программу Новогодним концертом Венского филармонического оркестра. 1 января каждого года самая изысканная публика собирается в Золотом зале, чтобы услышать произведения семейства Штраусов. В первый вечер 2021-го года Венский Филармонический оркестр дал концерт под руководством Риккардо Мути. В течение своей фантастической карьеры Мути дирижировал самыми знаменитыми оркестрами мира, такими как Оркестр Берлинской филармонии, Симфонический оркестр Баварского радио, Нью-Йоркский филармонический оркестр и Национальный оркестр Франции. Его музыкальное сотрудничество с Венскими филармониками было многократным. Начавшись в 1993, оно продолжилось в 1997, 2000, 2004 и 2018, и в этом году он руководит престижнейшим музыкальным событием в седьмой раз!